El estudio Warner producirá una nueva versión de La Batalla de Midway, el clásico film belico de 1976 para ser estrenado en salas 3 D.

La película tendrá un presupuesto de 200 millones de dólares y el guión correrá por cuenta de Bruce McKenna, productor y también guionista de la miniserie de HBO, The Pacific.

La Batalla de Midway fue el combate más importante que se libró durante la Segunda Guerra Mundial en la zona del Pacífico y representó un derrota clave de la Armada Imperial Japonesa.

Los enfrentamientos librados entre el 4 y 7 de junio de 1942 fueron eventos decisivos que cambiaron el curso de la guerra.

En el cine este hecho se retrató dos veces.

La primera versión fue en 1942 dirigida por John Ford que desarrolló el tema en un documental de 18 minutos que mostró escenas reales de esa batalla. Por ese trabajo el cineasta se llevó un Oscar aquel año.

Más adelante Universal estrenó la épica Midway que fue la Pearl Harbor de 1976.

El film contó con un elenco impresionante donde se destacaban las presencias de figuras como Charlton Heston, Henry Fonda, James Coburn, Toshiro Mifune, Glen Ford, Pat Morita (el señor Miyagi de Karate Kid), Robert Mitchum, Cliff Robertson (El tío Ben de Spiderman) y Robert Wagner entre otros.

La película de Jack Smight presentó imágenes reales de combate que no pertenecían a los hechos de Midway en las secuencias de acción e inclusive refritaron escenas de otro clásicos del cine como Tora! Tora! Tora!

El film fue destrozado por los medios en su momento, más allá de este tema, por los diálogos mediocres y la manera en que distorsionaron los hechos históricos.

Tal vez la nueva versión que se viene le haga justicia a la Batalla de Midway. Mckenna hizo un gran trabajo también con Band of Brothers y los guiones estaban más cuidados.

Vale recordar que por estos días John Woo también prepara una película épica sobre los Tigres Voladores, el famoso grupo de pilotos voluntarios que cambatieron contra los japoneses en la Segunda Guerra Mundial, que fue concebida  para ser exhibida en los cines IMAX especialmente.

Los Tigres Voladores piloteaban Cazas que llevaban en las narices de los aviones los dibujos de una mandíbula de tiburón que fueron creados por el estudio Disney.

Lo cierto es que el 3D parece que va a revivir al género belíco otra vez.

A continuación pueden ver el corto restaurado ganador del Oscar, de John Ford, que muestra imágenes reales de lo ocurrido en Midway.

Los eternos rivales, el correcaminos y el sufrido y perseverante coyote llegaron a las salas digitales.

Previo a la proyección de Como perros y gatos, se puede ver un corto, al mejor estilo Pixar, con el Coyote y el Correcaminos en su eterna lucha por rutas y desiertos, en uno de los mayores clásicos de la Looney tunes de Warner

Este corto tiene un buen uso del 3D, pero vale la aclaración también se estará proyectando en la versión normal de 35mm.

Lamentablemente no hay ningún producto marca Acme

¿Será un testeo para ver si les hacen una película?

Es un poco sensacionalista el titulo pero es verdad.

Si algo quedó claro esta semana que pasó es que los Hermanos Hughes no tendrán mucho control sobre la adaptación de Akira, la obra maestra de Katsuhsiro Otomo, tanto en el manga como el animé, que es un ícono cultural de Japón, ya que las decisiones importantes aparentemente las toman un grupo de ejecutivos de Warner Bros, que probablemente tienen títulos de marketing y administración pero no entienden un carajo de arte y cine.

Los hermanos Hughes declararon en una entrevista que dieron hace unos días que Warner les obligó a realizar Akira como un film no apto para menores de 13 años , algo que claramente los pone en un aprieto, ya que tiene que cambiarle el tono a una historia adulta y madura que no fue pensada para otro público.

No se entiende para que compran derechos de obras importantes si después las distorsionan por cuestiones comerciales, que en este caso tiene que ver con que el público adolescente pague la entrada al cine.

Para eso que sigan adaptando pendejadas de nerds como Kick Ass y Scott Pilgrin (cómics pedorros si los hay)  que llegan claramente a ese segmento del público.

Los Hughes confirmaron además que Akira será dividida en dos películas pero ellos no tendrán nada que ver con la segunda parte, algo que genera más incertidumbre todavía en este proyecto.

Otro director que todavía no fue seleccionado por el estudio se encargará de completar la historia.

La verdad que todo esto es muy raro.

Es como que en la última Harry Potter el director David Yates filmara la mitad de la historia y después el resto la completara otro director. Es insólito.

Watchmen de Zack Snyder no habrá sido el gran super éxito de taquilla del 2009  pero al menos adaptó con respeto la obra de Alan Moore porque su director tenía el control de la producción.

Si a los hermanos Hughes les obligan alivianar la historia de Akira para que el film no se coma la calificación R (que es una de las máximas restricciones, que equivaldría en Argentina a la de no apta para menores de 16 años) cualquier cosa se puede esperar de esta película.

Hay que ver como la encaran pero los directores no la tienen nada fácil.

Esto no es Avatar, con la que después pueden vender muñequitos en la jugueterías y en McDonalds.

Si a Akira la manosean demasiado ya no será la obra de Otomo y los que pierden son los espectadores.

Muy especialmente los que nunca conocieron este gran clásico de la ciencia ficción.

El estudio Warner Bros prepara una nueva película con Bugs Bunny, un gran clásico de los dibujos animados.

Lo que desalentó un poco esta noticia es que el film combinará al personaje generado por animación computada con actores en la misma línea que Alvin y las ardillas y los próximos filmes de Los Pitufos y el Oso Yogi.

Bugs es un personaje genial para una buena película animada pero cuando lo mezclan con actores no es lo mismo.

Ya existían dos antecedentes que fueron Space Jam con Michael Jordan que fue un éxito comercial de 1996 y la más reciente Loony Tunes, del 2003,  con Brendan Fraser que resultó un completo fracaso.

David Berembaun (Elf, Las crónicas de Spiderwick)  fue el guionista contratado para escribir la trama de esta nueva película del famoso conejo.

Una buena noticia es que Warner además está produciendo cortos de animación en 3D con los Looney Tunes que se harán exclusivamente para ser exhibidos en los cines antes de la función principal.

Como sucedía en las décadas del ´40 y 50, donde las historias de estos personajes precedían a las películas de Errol  Flynn y Humphrey Bogart.

“Los libros de Oz siguen ejerciendo su encanto. A menudo los que los leen se convierten en lo que no eran: imaginativos, tolerantes, atentos a los maravilloso, a la vida”.

Gore Vidal.

Sabías palabras de Gore sobre una de las sagas literarias más subestimadas y olvidadas en la cultura popular.

La gran mayoría de la gente desconoce que El Mago de Oz es apenas la primera parte de una maravillosa saga de 15 libros que tuvo un impacto tremendo en el género de fantasía además de influenciar la obra de artistas importantes como Stephen King, Neil Gaiman y J. K. Rawling, entre tantos otros.

El problemas es que tanto el cine como el teatro y la televisión siempre se enfocaron en la primera historia y la aventuras siguientes, que en muchos casos superaron a la novela original, quedaron en el olvido.

Me refiero a una saga que pese a no tener grandes momentos de violencia no tiene nada que envidiarle a la obra de Tolkien por su influencia pero nunca pudo ser realmente explotada en otros ámbitos artísticos.

Parece que esto podría cambiar.

Disney ya comenzó a trabajar en la producción de Oz: The Great and Powerful que sería una precuela del clásico film de 1939, protagonizado por Judy Garland.

Sam Mendes, Guillermo del Toro y Adam Shankman (Hairspray) eran candidatos para la dirección pero parece que el estudio ya entró en negociaciones con Sam Raimi, quien se haría cargo del film.

Robert Downey Jr interpretaría al ilusionista chanta que  se convierte en el gran mago del reino.

Cabe destacar que Disney hizo en 1985 una excelente película protagonizada por Fairuza Falk (que hoy lamentablemente quedó en el olvido) que narró una especie de secuela de la historia clásica con un enfoque mucho más oscuro que fue una sorpresa para aquellos años, teniendo en cuenta que esta compañía era resposable del film.

En su momento fue un fracaso porque era demasiado aterradora para los niños, salvo por los pequeños locos que ya nos atraían los escenarios aterradores.  Sin embargo hoy se convirtió en un film de culto que vale la pena conseguir.

Algo muy similar a lo que ocurrió con mi producción animada favorita, El Caldero Mágico que rompió con los esquemas tradicionales de Disney y fue un fiasco en las recaudaciones.

Lo cierto es que  Warner Bros también tiene dos proyectos relacionados con esta saga.

El primero sería una nueva versión de la primer novela, cuyo guión estaría a cargo de Josh Olson (Una historia de violencia).

La otra película que se titularía “Oz” sería una continuación producida por la misma gente que desarrolló los filmes de Crepúsculo y contaría con  guión de Darren Lemke (Shrek 4).

Hay que ver ahora cual de los estudios sale primero, pese a que van a presentar propuestas distintas. Disney por ahora viene un poco más avanzado.

Me parece que la tecnología de hoy pemite recrear como nunca ese reino formidable que creó en su imaginación el maestro Frank L. Baum.

Ojalá salgan buenas historias.